一、世界农民画家？

米勒。

有观点认为米勒的画是充满批判与控诉。

米勒的履历很简单，批判现实主义画家、巴比松画派，农民出身一生拮据，对农村的劳苦大众疾苦有着深深地体会。比起史诗巨作的恢弘大气，米勒作品中深意恰恰在于质朴平凡。但是批判现实主义不等于批判和控诉，而是对浪漫主义的否定，要求艺术的选题和形式都坦率的正视现实，直接描绘时代风貌。现实主义以描绘生活真实为创作的最高原则，也肯定了普通人在艺术中的意义。

质朴平凡大概是概括米勒画作的最好词语了。米勒的出身和生活，让他更好的从农民的视角描绘农民的生活。米勒同情他们的疾苦，歌颂他们勤劳善良的本性。

二、植树造林的谚语

植树造林一直以来都是人类对自然界的一种友善方式，也是保护环境、改善生态的重要手段。不仅能美化环境，提升空气质量，还有助于水土保持，防止水土流失，减缓气候变化等诸多好处。对于人类来说，树木是我们赖以生存的重要资源，也是我们与自然和谐共处的象征。在中国，植树造林也有许多流传已久的谚语，内含着丰富的智慧和哲理。

1. 一年树木，十年树人

这句谚语是告诉我们植树造林的过程不仅仅是为了让树木生长，更重要的是培养人们对环境和生态的意识。通过种树的过程，人们能够学习到关于自然的知识，了解到人与自然的关系，懂得保护生态环境的重要性。种下一棵树，不仅仅是为了风景，更是为了人类的未来。

2. 千树万树植树人，万树亿树种绿魂

这句谚语强调了个体力量的重要性，无论是植树者还是每一个赞同植树造林的人都是对环境做出贡献的植树人。一个人的贡献虽微小，但众人齐心，千树万树将会成为现实。只有我们每个人都意识到保护环境的重要性，才能够实现万树亿树的目标，让绿色之魂遍布整个大地。

3. 不积跬步无以至千里，不积小流无以成江海

这句谚语告诉我们，植树造林是一个耐心和积累的过程，毫不畏惧小的、微小的贡献。每一棵树的种植都是一次积累，每一棵树都是百年绿。如果我们不从小事做起，不从每一个个体的努力累积起来，那么就无法取得更大的成就。不要低估自己的力量，小小的贡献也有可能改变整个世界。

4. 一草一木皆有灵

这句谚语传达了人与自然的和谐共处之道。我们要尊重自然、保护自然，与树木共同成长。每一草、每一木都有其生命力和价值，我们应该从尊重和保护每一个细微之处开始，让树木、花草在我们的环境中释放出美丽和活力。

5. 种树不求荫

这句谚语告诫我们种树不应该只是为了眼前的利益，而是要着眼于长远和整体的利益。植树造林不仅仅是给自己和下一代营造美好的环境，更是为了整个社会、整个地球的可持续发展。不求个人荫蔽，而是追求整个社会、整个人类的幸福。

6. 春种一粒粟，秋收万颗子

这句谚语强调了植树造林的收益是经久不衰的。虽然一棵树从种植到长大需要时间，但每一棵树都将会成为绿色风景的一部分，为人类提供氧气、净化空气、保持水土等众多的好处。春天种下一粒种子，在秋季却能够收获万颗子，这是植树者的智慧和辛勤工作的回报。

7. 一叶落知秋，一树开时春

这句谚语传递了树木的生命力和自然界的规律。当一片叶子开始凋落时，我们就能够感受到秋天的到来；当一棵树开始发芽开枝时，我们就能够感受到春天的脚步。树木既是自然界的晴雨表，也是我们对季节变化的感知。通过仔细观察树木，我们可以更好地理解和预测自然界的变化。

8. 感受大自然的呼吸

这句谚语告诉我们要去感受大自然的生命力和气息。在繁忙的都市生活中，我们常常忽略了周围的自然环境。然而，当我们走进大自然，感受到清新的空气，听到鸟儿的鸣叫声，看到树木的枝叶摇曳，我们才能够真正与自然亲近，找回内心的宁静和平衡。

9. 节约用水，从小事做起

这句谚语强调了节约用水的重要性。水是生命之源，也是我们生活中不可或缺的资源。在植树造林的过程中，我们需要为树木提供水源，但我们也要养成良好的用水习惯，节约用水资源。从每一个小事做起，改变浪费用水的习惯，让我们的生活更加环保和可持续。

10. 绿水青山就是金山银山

这句谚语强调了自然环境对我们的重要性。绿水青山代表着美丽的自然景观，而这些自然景观对我们来说就是金山银山。只有保护好自然环境，保持良好的生态平衡，才能够保证我们的生存和发展。同时，美丽的环境也会为我们带来丰富的生态旅游资源，带动经济的繁荣。

总结

植树造林的谚语里蕴含着丰富的智慧和哲理，它们告诉我们种树不仅仅是为了自己和眼前的利益，更是为了人与自然的和谐共处，为了整个社会和地球的可持续发展。每一棵树的种植都是一次积累和贡献，每一个个体的努力都是对环境做出的贡献。让我们从小事做起，从节约用水开始，让我们的环境变得更加美丽和可持续。

三、农民画造型特点？

具有鲜明地域性和民俗风格，坚持“我画我心，笔随心走”的创作风格，是接地气的原创艺术，展示出劳动人民的生命之美，生活之美生态之美。

其内容主要是表现千家万户的日常起居和风俗礼仪，美化并充实着人们的生活，潜移默化地影响着人们的思想，陶冶着人们的情操，鼓舞着人们开拓进取的精神。

四、什么是农民画？

农民画是指农民在纸面上绘制的乡土气息很浓的绘画作品。

自五十年代以来，逐渐形成了陕西宜君、南京六合、安徽萧县、西安鄠邑、江西永丰 、延安安塞、江苏邳县（邳州）、上海金山等地的农民画乡。

五、什么叫农民画？

农民画以乡村生活为素材内容，描绘农村生活场景，演绎乡村风土人情，表达农民的生活情趣和理想追求，反映农民的精神面貌和农村的发展景象，是为人民大众所喜闻乐见的民间绘画艺术，具有强烈的地域特点、民族特色和时代特征。 

农民画根植于中国传统民间绘画，来自乡村、长于方土，如同百花争妍的山花，洋溢着泥土的芬芳。

农民画是通俗画的一种，多系农民自己制作和自我欣赏的绘画和印画，风格奇特，手法夸张、有东方毕加索之美誉，其范围包括农民自印的纸马、门画、神像以及在炕头、灶头、房屋山墙和檐角绘制的吉祥图画。

六、伟大的农民画家？

让·弗朗索瓦·米勒〔1814-1875〕，19世纪法国最杰出的以表现农民题材而著称的现实主义画家，法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家，也是法国巴比松派的代表画家。

米勒出生在诺曼底省的一个农民家庭，青年时代种过田。他创作的作品以描绘农民劳动和生活为主，具有浓郁的农村生活气息。

他用新鲜的眼光去观察自然，反对当时学院派一些人认为高贵的绘画必须表现高贵人物的观念。

他爱生活、爱劳动、爱农民。他在巴比松的第一幅代表作品是《播种者》。以后相继创作了《拾穗者》和《晚钟》等名作。他说：“我的一生中除去田野外我什么也没有看到过，我只想尽我的能力把它们表现出来 。”

七、农民画就是农民画的画,这句话对吗？

对，农民画是通俗画的一种，多系农民自己制作和自我欣赏的绘画和印画，风格奇特，手法夸张、有东方毕加索之美誉，其范围包括农民自印的纸马、门画、神像以及在炕头、灶头、房屋山墙和檐角绘制的吉祥图画。

八、如何界定农民画？

农民画有很重的乡土气息，从粗旷的线条和浓郁的色彩可以看出来。

九、农民画创作背景？

农民画的历史，似乎和“农民”“乡土”一样古老悠久。这是通俗画的一种，多系农民自己制作和自我欣赏的绘画和印画，很多时候是随心而发，既没有什么条条框框，也不刻意追求当代艺术的创新理念。很多农民画的创作者们都没怎么学过画画，或是仅在画画之前做过一些手工艺活儿。他们的绘画作品，许是走了“古拙”之路，而色彩上的明艳夸张和大胆，倒是颇有野兽派大师马蒂斯的意味。而农民画也不仅仅是画在纸上、帆布上，主要还有农民自印的纸马、门画、神像以及在炕头、灶头、房屋山墙和檐角绘制的吉祥图画。可见，“随手取材”和“寄寓吉祥”是农民画的主要特点。有意思的是，马蒂斯的艺术核心理念，倒是与农民画的审美主旨有着某种意义上的暗合：“我所梦想的是一种均衡，纯粹又宁静的艺术，它可以抚慰人的心灵，就像一把舒适的安乐椅，使疲倦的身体得到休息……”

今天，严格意义上的农民画更可谓伴随新中国成立以来四化建设进程而发展出来的具有独立美学价值的自主创作。因此它不同于诸如桃花坞年画、乌镇蓝印花布等知名工艺美术，实质是民间美术的新生力军，折射出农民生活条件逐渐改善、物质丰足之后对精神文化渴望与追求的意愿。走进农民画王国，人们的第一印象或许不是走近艺术，而是走近生活。

江南的农民画，往往以江南种种乡土美术为经，以江南水乡风土人情为纬，质朴细腻，清新多彩，小桥流水人家、富庶的鱼米之乡、黑白相间的民舍、青砖石板铺就的老街等都是常常出现在画面中的景象。作为民间美术的一种，农民画虽从整体而言属于一种风格，但在细节上和技法、媒介以及诉求上可不是“大同小异”，而是因地制宜的，具有浓郁的地方特色。其形成的背后，也有一个素材累积的过程。由此，农民画像是一个窗口，观者能够从中窥看当地的风土人情、历史人文等，更有时代背景，尤其是在新中国成立以来的现代化建设中，农民画堪称与时代脉搏共起伏，是以个人的“小时代”记录着社会变迁的“大时代”。

江南很多地方都有散发着泥土芬芳的农民画。金山农民画就是其中颇具代表性的，不仅体现金山或海派风貌，也浸润着江南文化的特点。其灵感源泉包括蓝印花布、家具雕刻、灶壁画及花灯、剪纸、绣花、编织、泥塑等，都是江南一带颇具特色的民间美术，本身就历史悠久，乡土气息浓厚，艺术价值较高。再如，南京的六合农民画，风格上既有江南水乡的秀丽委婉，又有淮北平原的粗犷豪放，题材上有的取材于古老的民间习俗、神话故事和民间传说，有的取材于富有时代气息的农村生活和对未来的憧憬；嘉兴的秀洲农民画，从纺织、稻作、民俗等文化中吸纳了灶头画、蓝印花布、刺绣、剪纸、服饰、建筑等民间艺术，色彩明丽而不艳俗，构图饱满而不壅塞；南通的如东农民画具有独特的江海风韵，作品充分贴近当代的渔民日常生活。此外，舟山的渔民画、嘉兴的灶头画等，也可被视为别具一格的农民画。

近些年，随着新一轮“美丽乡村”和文旅开发的热潮，农民画及其所在的民间美术之乡迎来了发展新契机。守住传统文化的初心之“根”，显得尤为重要，这也正是诸多农民画被列为非物质文化遗产项目的原因所在。不能忘却的，还有它们赖以生存的土地，毕竟农民画来自生活，乡土才是其艺术创作辽阔的土壤。

十、美术农民画教学反思

近年来，美术农民画教学逐渐受到人们的关注和重视。美术农民画作为一种独特的绘画形式，以其朴实、生动的表现方式，给人们带来了不一样的艺术体验。然而，在这个过程中，我们也需要对美术农民画教学进行一定的反思，以提升其教育效果和传承价值。

美术农民画教学的现状

美术农民画教学的开展使得更多农民朋友能够接触到艺术，提高了他们的艺术素养和审美能力。农民画作品描绘的是真实的农村生活，以其独特的视角和技法，展现了农民对美好生活的向往和表达。这种艺术形式既具有较高的观赏性，又能够传递农民的情感和生活态度。

然而，目前美术农民画教学还存在一些问题值得我们思考和解决。一方面，美术农民画教学的资源有限，师资队伍相对较弱。很多地方仍缺乏专业的美术农民画教师，导致教学质量参差不齐。另一方面，美术农民画教学内容过于强调技巧和形式，忽视了艺术的内涵与情感表达，使得教学过程显得比较机械和呆板。

美术农民画教学的反思与改进

要提高美术农民画教学的质量，我们需要对其进行深入的反思与改进。首先，我们应该加强美术农民画教师队伍的建设。通过培养更多具有专业知识和教学经验的美术农民画教师，提高他们的教学水平和艺术修养。同时，政府和相关机构应该提供更多的资源支持，加大对美术农民画教学的投入，推动其艺术教育事业的发展。

其次，我们应该注重培养学生的创造能力和艺术表达能力。美术农民画教学不仅仅是技巧的传授，更应该注重学生的创造力的培养和发展。通过启发学生的想象力和表达能力，让他们能够用农民画表达自己对美好生活的理解和追求。

同时，我们还应该强调美术农民画作品的内涵与情感表达。农民画并不仅限于形式和技巧，更重要的是要传递农民的情感和对美好生活的向往。在教学过程中，我们应该鼓励学生通过作品表达自己的情感和思想，让他们感受到艺术的力量和价值。

美术农民画教学的未来展望

随着社会的发展和人们审美意识的提升，美术农民画教学的前景十分广阔。农民画作为一种独特的艺术形式，将继续吸引更多的人关注和参与。

在未来，美术农民画教学将更加注重培养学生的创造力和创新精神。通过引导学生发挥自己的想象力和创造力，培养他们的独立思考和问题解决能力。这将有助于拓宽学生的艺术视野，增强他们对农村文化的认同和自豪感。

另外，随着数字技术的发展，美术农民画教学也将借助新技术的力量，探索更加多样化和创新的教学方式。通过多媒体技术和互联网平台，将美术农民画教学推广到更广泛的群体中，让更多人了解和体验农民画的魅力。

最后，美术农民画教学的发展还需要社会各界的支持和重视。政府应该加大对美术农民画教学的资金投入和政策支持，为美术农民画教师的培养和教材的研发提供更多的支持。同时，社会应该加强对美术农民画的宣传和推广，提升农民画在社会文化中的地位和影响力。

总之，美术农民画教学在传承和发展中面临一些挑战和问题，但同时也蕴含着巨大的潜力与机遇。通过反思和改进，相信美术农民画教学会在未来展现出更加美好的前景。